2018년 개봉한 <먼 훗날 우리> Us and Them(后来的我们, Hou Lai De Wo Men)은 유약영 Rene Liu 감독의 중국 로맨틱 영화입니다. 주동우와 정백연이 주연을 맡은 이 영화는 사랑, 추억, 가족이라는 주제를 엮어 삶의 복잡성에 대한 가슴 아픈 성찰을 전달합니다. 흑백 촬영법의 사용, 감정적으로 주도되는 사랑 이야기, 남자 주인공과 아버지와의 복잡한 관계는 예술적이고 서사적 깊이의 핵심을 형성합니다.
이 영화의 독특한 시각적 스타일, 두 주인공의 씁쓸하고 달콤한 로맨스, 그리고 세대 간 갈등과 감정적 중력을 더하는 부자 관계를 살펴보겠습니다.
1. 흑백 연출: 기억과 상실에 대한 시각적 은유
<먼 훗날 우리>의 가장 눈에 띄는 특징 중 하나는 흑백과 컬러 영화 촬영법을 번갈아 사용한다는 것입니다. 이러한 예술적 기법은 뚜렷한 감정적 분위기를 조성하고 향수와 후회라는 영화의 중심 주제를 강조합니다.
기억과 현실
흑백 부분은 린젠칭 Lin Jianqing(정백연 Jing Boran)과 팡샤오샤오 Fang Xiaoxiao(주동우 Zhou Dongyu)가 수년간 헤어진 후 다시 만나는 현재를 나타냅니다. 그들의 삶은 갈라졌고, 색채의 부족은 잃어버린 사랑이 남긴 감정적 공허함을 강조합니다. 이와 대조적으로 과거는 선명하고 따뜻한 색상으로 표현되어 공유된 기억의 강렬함과 젊음의 열정을 상징합니다.
감정적 거리
단색의 영상은 캐릭터의 내면적 투쟁을 반영하여 정서적 거리감과 필연성을 불러일으킵니다. 이 대비는 한때 활기차고 살아 있었던 사랑이 시간이 지남에 따라 어떻게 회색조 기억으로 사라질 수 있는지를 강조합니다.
시적인 연출
유약영 감독은 흑백 화면에 빛과 그림자를 활용해 시적이고 시대를 초월한 분위기를 연출합니다. 과거는 사라졌지만 여전히 등장인물의 마음 속에 남아 있다는 생각을 강화합니다. 이는 관객에게 깊은 울림을 주는 보편적인 감정입니다.
2. 시간와 상황을 초월한 사랑 이야기
<먼 훗날 우리>의 핵심은 열정적이고 불완전하며 궁극적으로 비극적인 사랑의 이야기입니다. 린젠칭 Lin Jianqing과 팡샤오샤오 Fang Xiaoxiao의 로맨스는 공감할 수 있으면서도 가슴 아프게 합니다.
우연한 만남으로 시작된 사랑
두 사람의 사랑 이야기는 설날을 맞아 집으로 향하는 기차에서 시작됩니다. 베이징의 젊은 몽상가로서 공통된 투쟁에 뿌리를 둔 그들의 초기 연결은 매우 개인적이고 소란스러운 관계로 꽃피웁니다.
복잡한 젊은이들의 사랑
그들의 관계는 재정적 어려움, 오해, 야망의 충돌 등 실제 문제를 반영합니다. 젠칭 Jianqing은 꿈은 크지만 수단은 거의 없는 야심찬 게임 개발자인 반면, 샤오샤오 Xiaoxiao는 안정성에 대한 열망으로 더욱 확고한 의지를 갖고 있습니다. 그들의 사랑은 진실하지만 삶의 가혹한 현실로 인해 끊임없이 시험을 받습니다.
자취를 남기는 사랑
상황이 그들을 갈라놓을지라도 그들의 사랑은 그들이 누구인지를 결정하는 부분으로 남아 있습니다. 그들의 이야기의 정서적 진정성은 사랑이 항상 종결로 끝나지 않는다는 것을 인정하기 때문에 울려 퍼집니다. 대신, 우리가 사랑했던 사람이 더 이상 우리 곁에 없을 때에도 우리가 어떤 사람이 될 것인지를 결정하는 지속적인 추억을 남깁니다.
3. 아버지와 아들의 이야기: 미묘하지만 강력한 감정의 핵심
Lin Jianqing과 그의 아버지(Tian Zhuangzhuang 분)의 관계는 영화에서 가장 감정적으로 공감하는 서브플롯 중 하나를 제공합니다. 이는 Jianqing의 캐릭터에 깊이를 더하고 화해와 수용이라는 영화의 주제를 강화합니다.
세대갈등과 오해
어린 시절 내내 Jianqing은 아버지를 엄격하고 감정적으로 먼 인물로 여깁니다. 그의 아버지는 전통과 책임감을 상징합니다. Jianqing은 베이징에서 자신의 꿈을 쫓는 동안 처음에는 싫어했던 자질이었습니다. 그들의 긴장된 관계는 많은 청년들이 부모의 기대와 다른 삶을 추구하면서 경험하는 광범위한 세대 갈등을 반영합니다.
아버지의 소리 없는 희생
이야기가 진행되면서 Jianqing은 아버지가 치른 조용한 희생을 깨닫게 됩니다. 그의 아버지의 겉보기에 가혹해 보이는 태도는 사랑과 관심에 뿌리를 두고 있음이 드러납니다. 이러한 깨달음은 Jianqing이 성숙해지고 삶의 복잡성에 대해 더 깊이 이해하게 되는 개인적 성장과 병행됩니다.
수용에 대한 교훈
아버지와 아들의 스토리라인은 궁극적으로 영화의 가장 강력한 메시지 중 하나를 전달합니다. 사랑은 침묵, 희생, 무언의 이해를 통해서도 표현될 수 있다는 것입니다. 늦게 깨닫더라도 화해는 가능하며, 용서는 가장 깊은 감정적 상처까지도 치유할 수 있다는 점을 가르칩니다.
감동, 기억, 삶의 말하지 못한 진실이 담긴 걸작
<먼 훗날 우리>은 러브 스토리 그 이상입니다. 기억, 개인적 성장, 가족의 깨지지 않는 유대에 대한 명상입니다. 영화의 흑백 영화 촬영법은 기억되고 잃어버린 사랑에 대한 시각적 은유를 만들어내는 반면, Lin Jianqing과 Fang Xiaoxiao의 로맨스는 인간 관계의 아름다운 불완전성을 반영합니다.
화해와 수용이라는 영화의 주제를 강조하는 아버지와의 진화하는 Jianqing 관계에 대한 탐구도 마찬가지로 가슴 뭉클합니다. <먼 훗날 우리>은 인생은 얻었거나 놓친 기회로 가득 차 있지만 상실 속에서도 의미와 아름다움이 있으며 궁극적으로 희망이 있음을 상기시켜 줍니다.